GUITARBLOG.RU

 

Гитарно-музыкальный исторический журнал

Chris Poland

 

 

Megadeth, OHM

и оборудование

 

 

 

 

 

 

Брайан Д.Холланд

Guitar International

Декабрь 2010

перевод с английского

Крис Поланд наиболее известен как лид-гитарист трэш-метал группы Megadeth. Его скоростное легато и гипнотическая фразировка обеспечили фирменное звучание первых двух альбомов группы. Однако до прихода в калифорнийскую группу Megadeth Дэйва Мастейна Поланд был гитаристом фьюжн-коллектива из Лос-Анджелеса под названием The New Yorkers. В конце концов, оставив фьюжн-среду, он адаптировал многое из сложного стиля в свою метал-игру.

 

Хотя за переходом Поланда в метал последовали слава и гламур, его поджидали демоны рок-н-ролла. Наркомания, реабилитация и личное разочарование стали обычным явлением среди участников Megadeth. Когда Мастейн и Поланд больше не могли выносить  друг друга, Поланд ушёл. Одновременно с этим был уволен давний барабанщик Megadeth и друг Поланда, Гар Самуэльсон.

 

Крис воспользовался этой ситуацией и постепенно вернулся к любимому стилю музыки. Со своим братом Марком на ударных он выпустил свою первую сольную работу Return To Metropolis, которая представляла собой смесь фьюжна и метала. Затем появилась группа Damn The Machine с Дэвидом Рэнди на басу и Дэйвом Клеммонсом на вокале. Позже в группе появился новый вокалист, и она обрела новое имя - Mumbo's Brain.

 

Последнее начинание Криса Поланда - фьюжн-феерия под названием OHM. В их втором релизе, Amino Acid Flashback, участвуют Кофи Бейкер, сын Джинджера Бейкера, на ударных и перкуссии, а также давний друг Поланда, Робби Пальяри, играющий на бас-гитаре. На альбоме Flashback вы можете услышать нотки Джеффа Бека, Джона Маклафлина, и даже Джо Сатриани, в игре Криса, наряду с точностью легато и мелодичным стилем, которые присущи только ему.

Я послушал Amino Acid Flashback. Мне очень нравится.

 

Спасибо.

 

По сравнению с техникой игры на гитаре, с которой вы ассоциировались на протяжении многих лет, особенно в Megadeth, это совсем другое. У Megadeth тоже была хорошая гитарная работа. Однако это шаг совсем в другом направлении.

 

Да. Дело в том, что ещё до того, как мы с Гаром [Самуэльсоном] присоединились к Megadeth, причиной нашего приезда в Лос-Анджелес было желание создать фьюжн-группу. Мы пытались сделать что-то в духе Mahavishnu, знаете, Стэнли Кларка и Return to Forever.

 

Мы пытались сделать это. Потом Гар сошелся с Дэйвом [Мастейном]. Но в любом случае, это был тот материал, который мы играли до того, как что-то произошло. Это может показаться странным людям, которые видели во мне металиста, но я был фьюжн-музыкантом в прогрессив-метал группе.

 

Некоторые считают, что вы один из величайших гитаристов в мире.

 

Мне это очень льстит, чувак. Я просто делаю то, что делаю, понимаешь.

 

Я также слышал, что люди называют OHM - Cream нового тысячелетия.

 

Это, наверное, потому что в группе играет Кофи. (Смеётся)

 

Он же не ходит и не декламирует "Pressed Rat And Wart Hog" или что-то в этом роде, не так ли? (Смеётся)

 

Нет. Не ходит. (Смеётся) Но каждый раз, когда он говорит, кажется, что именно это и происходит. Он довольно забавный.

Вы когда-нибудь думали о том, чтобы добавить в группу вокалиста?

 

Вообще-то, Робби, басист, поёт. Мы часто исполняем блюзовые кавера Cream во время наших выступлений. Но я думаю, что если вы решили, что у вас в группе будет вокалист, вы должны направить её в другое русло.

 

Мы думали об этом, потому что хотим охватить своей музыкой как можно больше людей, но нам нравится то, чем мы занимаемся сейчас. Я думаю, мы сделаем ещё один или два таких альбома, а потом, возможно, запишем блюз. Это то, к чему мы все пришли, прежде чем пойти разными путями. Это та музыка, на которой мы выросли.

 

Расскажите о "Return To Metalopolis" девяностых и о том, как он появился.

 

После Megadeth мне пришлось пройти курс реабилитации и тому подобное. Когда я вышел, я решил больше не играть на гитаре, но многие люди просто дарили мне оборудование. Я снова начал играть, и это была та музыка, которую я сочинял.

 

Я хотел сделать инструментальную вещь. Но поскольку я недавно ушёл из Megadeth, я привнёс в эту пластинку тяжёлый гитарный кранч. Мне это очень нравится, это другое. Это то, что я не против включать время от времени.

 

А как насчет группы Damn The Machine?

 

Это была действительно сумасшедшая экспериментальная группа. Для неё было трудно сочинять музыку, потому что все писали свои партии. Аранжировка, вроде как, была настоящей занозой в заднице. Трудно взять двадцать частей и скомпоновать их в нечто, имеющее смысл. В остальном, это была отличная группа.

У нас не было шансов, потому что еще до выхода альбома лейбл бросил нас и всех остальных, кто не смог продать более 500 000 экземпляров. И мы не знали об этом в то время, но Rage Against The Machine выпустили альбом в том же месяце, что и Damn The Machine.

 

Мы даже не знали, кто это такие, пока наш издатель, который также занимался ими, не сказал: "Эй, вы слышали этих ребят?". Как только мы их услышали, мы поняли, что нам крышка. (Смеётся) Наши названия были слишком похожи.

 

Когда нас наконец-то выгнали с лейбла, я понял, как я устал делать то, что хотят звукозаписывающие компании. Я позвонил своему басисту и сказал: "Эй, чувак, почему бы нам просто не играть ту музыку, которая нам нравится, а там, как фишка ляжет?".

Расскажите о фьюжн-группе The New Yorkers из Лос-Анджелеса, в которой вы играли.

 

Это была первая группа, которую мы создали, когда переехали сюда.

 

Робби Пальяри, который тоже был в группе, звучит так, будто он из школы Жако Пасториуса.

 

Да, Жако. Но в основном он фанат Перси Джонса, из Brand X. Но ему очень нравится Стэнли Кларк и все остальные. Его музыкальные вкусы очень широки.

 

Я могу сравнить звучание его баса с Джони Митчелл.

 

Да, как на альбоме Hejira.

 

Вы участвовали в нескольких релизах Lamb Of God.

 

Да. Однажды Крис [Адлер], барабанщик, позвонил мне и попросил сыграть. Я согласился, и он прислал материал. Я не знал, чего ожидать, но когда я его послушал, мне показалось, что весь мой мир замедлился по сравнению с этой музыкой. Это было здорово. Было здорово и очень сложно. Им понравился первый вариант, и они позвонили и попросили меня сделать ещё один.

Вы ушли после первых двух альбомов, Killing Is My Business ... And Business Is Good, и Peace Sells ... But Who's Buying? Однако вы вернулись для последнего альбома, The System Has Failed.

 

Да. Каким-то образом они связались с моим менеджером, а потом я поговорил с Дэйвом. Он попросил меня приехать и сыграть несколько соло на пластинке. Когда мне сказали, что барабанщиком будет Винни Колаюта, я сказал, что обязательно приеду. (Смеётся) Было здорово.

 

Amino Acid Flashback - это второй диск OHM.

 

Верно.

 

Предположительно, живьём он тоже очень захватывающий.

 

Да. Знаете, это то, над чем мы работали с самого начала существования группы, как заставить трёх человек звучать живьём. Так что мы работаем над этим.

 

Вы были на фестивале Клэптона Crossroads Fest в Техасе в прошлом году.

 

Да. У Yamaha там был стенд. Кен, который возглавляет мастерскую, спросил нас, хотим ли мы представлять Yamaha в тот день, и мы согласились.

 

Похоже, что огромное количество музыки так и не попало на фестивальный DVD.

 

Скажу вам, я был очень удивлён, что выступление Джеффа Бека не попало на диск. Он так хорошо играл, чувак.

 

У вас есть теоретическая подготовка и образование в области музыки?

 

Нет, совсем нет. Сестра моего отца учила меня играть на пианино, когда я был ребёнком. Я не читал нот. Я просто смотрел, как она играет, а потом подражал ей. Примерно через год таких занятий и выступлений она забыла перевернуть страницы во время концерта и заметила, что я не читаю музыку.

 

Она попросила мою маму посмотреть, пока она кладет передо мной не ту страницу с нотами. Я сыграла другую песню, которую она попросила меня сыграть. (Смеётся) Это было последнее формальное обучение, которое я так и не смог усвоить. Вся группа - самоучки, за исключением Кофи. Я думаю, что его отец научил его временным сигнатурам и тому, как читать музыку на ударных и тому подобное.

Ваши влияния?

 

Думаю, моим первым действительно большим влиянием был Джимми Пейдж, затем Джефф Бек, а потом Клэптон и Хендрикс. Это были мои влияния в течение долгого времени, когда я был подростком. Знаете, Дуэйн Оллман и Дики Беттс, все, кто был в великой группе. Потом я услышал первую пластинку Mahavishnu Orchestra, и это было то, чем я увлекался долгое время. И все обычные "подозреваемые", включая инструментальные вещи Джеффа Бека.

 

Кто вам кажется интересным на сегодняшней музыкальной сцене?

 

Мне очень нравится слушать одного парня по имени Хендерсон. В его игре есть немного блюза. Мне очень нравится Ландау. Мне нравится Фрэнк Гамбале, но больше вживую, чем в студии. Вообще-то, Рафаэль из группы Пинк записал альбом в стиле фьюжн. Я слышал одну песню с него и думаю, что она очень хороша. Но в любом случае, время от времени я слушаю старые вещи Тони Уильямса. Новых вещей я слушаю не так много, разве что новые записи Холдсворта или что-то еще.

 

Давайте поговорим о вашем оборудовании.

 

Ernie Ball. Я использую Ernie Ball, десятку. Я играю на гитаре Yamaha SBG2000. Это моя основная гитара. Иногда я играю и на серии AES, но я люблю SBG2000. Те, на которых я играю сейчас, - это те, которые оставил Сантана, когда перешёл на PRS. После его ухода они просто бросили гитары под стол. На них даже не было лака.

 

Однажды Кен сказал Джону: "Сделай это для Криса". По сути, это 335, но в стиле Europa, Сантаны. Гитара есть гитара. Как только тебе попадается одна, если она тебе нравится, то тебе повезло, что ты её нашёл. Именно так я отношусь к своей гитаре. Она подходит мне для любого звука, который я хочу получить. Так что я больше не ищу гитары, и это хорошо.

 

Я подключал её к преампу Bogner. Но у меня появился Marshall JMP-1. То, что я уступаю во многих аспектах звучания, с которыми многие преампы даже не могут сравниться, я компенсирую тем, что с помощью JMP-1 я могу делать множество изменений с пресетами, в настройках громкости и тембра. Это хорошо работает с музыкой OHM, потому что мне приходится делать очень много изменений. С этим преампом я могу гораздо лучше управлять звуком.

Вас действительно уволили из Megadeth из-за злоупотребления наркотиками?

 

Да.

 

Это немного иронично и смешно, когда это говорит Дэйв Мастейн. (Смеëтся).

 

Я знаю. (Смеётся) Люди говорят, что это было похоже на то, как шлюха называет шлюху проституткой. На самом деле, мы были на взводе друг от друга. Однажды он дал всем в группе деньги. Меня среди них не было. Он был своего рода контролёром всего. Я сказал: "Эй, мне нужно немного денег". Он ответил: "Ну, ты их не получишь". Я набросился на него со словами: "Знаешь что? Почему бы тебе просто не уволить меня? Ты не уволишь, потому что без меня ты не будешь знать, что делать". Я набросился на него. Через два дня я получил письмо от адвоката группы, в котором говорилось, что они больше не нуждаются в моих услугах. (Смеётся.)

 

Но это было взаимно, чувак. Я больше не мог этого выносить. Это было не то, от чего я был рад этому. Дело в том, что они обратились ко мне за два месяца до этого, сказав: "Мы собираемся уволить Гара. Останешься ли ты в группе, если мы это сделаем?". Я посмотрел на них так: "О чём вы говорите?". Тогда я понял, что когда они уволят Гара, они уволят и меня. Так что когда я получил свое письмо, Гар получил своё в тот же день.

 

Гар был там с самого начала, чтобы они получили эндорсмент B.C. Rich. Он был там главой отдела по связям с артистами, когда группа только создавалась. У Гара было много идей по аранжировкам, и Дэйв принимал его предложения. В конце концов, они собирались уволить Гара, потому что у него были серьёзные проблемы с наркотиками.

 

Но, с другой стороны, все в группе сидели на них. Меня больше всего задело то, что они вообще подошли и сказали что-то подобное, потому что тогда я понял, что у них нет никакого товарищества ни с кем в группе и что все были заменяемы. Тогда мне стало всё равно. Мы не были группой.

Я пропускаю его через различные приборы, такие как TC G-Force, TC Chorus, несколько различных ревербераторов и дилеев. Я использую систему коммутации Bradshaw, и всё это идет на усилитель мощности Strategy 400 [Mesa/Boogie]. Я подключаю его к двум кабинетам Carvin 2/12.

 

Я использую пару педалей Fulltone, 69 fuzz и Deja'Vibe. У меня есть старая синяя педаль Vox fuzzy wah-wah. Я не могу играть без этой штуки. Она заставляет мою гитару звучать так, как я хочу. Это не истинный байпас, поэтому я включаю через петлю байпаса. Она округляет верха так, что мне очень нравится. Мне нужно будет купить запасную на случай, если она сломается.

 

Не хотите ли вы сказать что-нибудь об Amino Acid Flashback, прежде чем мы закончим?

 

Да. Мы потратили на него гораздо меньше времени. Это почти противоположность первому альбому. На первой пластинке мы пересматривали всё примерно четыре раза, а на этой - не больше одного раза. Думаю, именно поэтому она кажется совсем другой, чем первая. Это хорошо, потому что некоторые ребята делают одну и ту же запись снова и снова, а я этого делать не хочу. Если вы купите первый альбом или даже концертный, все три будут звучать совершенно по-разному. У них у всех разные сильные стороны.

 

Разница между моей группой и многими другими гитарными инструментальными группами в том, что, во-первых, мы гораздо более роковые, чем, скажем, Холдсворт или Хендерсон. Не то чтобы они не умеют играть рок. Я думаю, они делают то, что делают, и это их дело. Мы, кажется, тяжелее, чем они. Плюс, одно из сильных мест группы в том, что ритм-секция может играть то, что хочет, в любое время. Они не зажаты в рамки. Я думаю, барабанщики и басисты получают большой кайф от этой группы, потому что здесь нет никаких ограничений. И если это то, что интересует слушателей, то им стоит приобрести альбом.